雷山苗族银饰锻制技艺调查报告

俺也发个银养帖
雷山县民族风情浓郁，人文景观神奇，自然风光秀美。苗族传统的民族文化绚丽多彩，特别是苗族妇女盛装上璀璨夺目的银饰更是令人叹为观止。
苗族人民佩戴银饰历史悠久，风味独特。苗族银饰具有以大为美，以重为美，以多为美的三大艺术特征。在苗族人民心中，银饰是用来避邪秽、驱鬼蜮、保平安、存光明的吉祥物，象征吉祥如意，具备极强的观赏性，随着社会的发展，银饰同时也成了富与美的代表，富有苗族社会历史内涵。苗家银饰制作工艺考究、巧夺天工，充分显示了苗族人民的智慧和才能。
苗族银匠一般都是子承父业，世代相袭，手艺极少外传。苗族银饰的加工，全是以家庭作坊内的手工操作完成。根据需要，银匠先把熔炼过的白银制成薄片、银条或银丝，利用压、寥、刻、搂等工艺，制出精美纹样，然后再焊接或编织成型。苗族银饰工艺流程很复杂，一件银饰多的要经过一二十道工序才能完成，由铸炼、锤打、编织、洗涤等一系列工序组成。而且，银饰造型本身对银匠的手工技术要求极严，非个中高手很难完成。
作为银饰制作的典型代表－－雷山县西江镇的控拜村、麻料村、乌高村等村落，成年男子从小学艺，世代承袭，据史料记载，至今已有400多年的历史。银饰制作所需八大类、八十余件制作工具。主要包括：火炉、风箱、小称、坩埚（俗称“银窝”）铁锤、铁砧、铁钻、铁镫（或园木磴）、冲具、刻具（刻刀等）、丝眼板、铜盆、钳子、镊子、油灯、吹管、铜刷、硼沙、金属碗、剪刀、纹样模具（铅坯模具等)等。银饰制作是一门极为讲究的手工技艺，银匠艺人有句口头禅：“银匠易得学，难得配焊药”，“铁匠靠泥巴，银匠靠硼砂”。经过几百年世代摸索，总结了大小不同的錾花技术和接配的焊药方。
熔银：需要木炭，银窝，鼓风设备，加热到一定程度按比例加硼沙，倒出银液，让其自然冷却，做成银质条料。
錾花：加热后进捶打，让其自然冷却，如此反复几次，放入松香板，造成胚膜，然后就可以錾花了。
拉丝程序：加热－捶打－再加热－用水冷却－捶打成方型长条－加热－捶打成圆条－拉丝。
焊结工序：按银料7黄铜3的比例混合熔炼，压成薄片，再按需要剪成小片，加入硼沙，在焊碗中加热煮沸，管吹焊结。
最后一道工序即是清洗：给银饰涂上硼砂水，用木炭火烧去附着在银饰上的氧化层，然后放进紫铜锅里的明矾水中烧煮，经清水洗净，再用铜刷清理，银饰即光亮如新。
苗族银饰品种繁多，风格各异，盛装银饰重达七八十斤，世间少有，世界上恐怕没有一个民族的银饰量有如此之大，品种如此之多，这些精美绝伦的银饰制品，大部分出自雷山县西江镇控拜、麻料、乌高银匠村的银匠师傅之手。银饰制品品种繁多，工艺精湛，造型别致，富有苗族社会历史内涵，据调查统计约有100多种。根据着装使用部位，大体可分为头饰、胸饰、手饰、足饰、衣饰、背带饰等。还有银针、挖耳瓢、银字、银雕以及银仿动物等非佩戴物品；依据外形及加工工艺又分粗件和细件。粗件主要为一些实心项圈及手镯，用银条制成，器表无纹饰或偶加纹饰，但粗饰并不粗糙，制作时很注重造型的美观。细件做工不吝繁多、讲求精细，甚至用头发细一样的银丝制作，极为讲究，银帽（排马银冠）就是其中的代表性作品。
头饰有银角、银凤冠、银扇、银抹额、银马排头围、银插花、银插针、银簪、银雀花、银笄、银花梳、银耳环、银耳坠等；胸饰有银项链、银项圈、银排圈、银压领、银胸牌、银锁等；背饰有银背吊、银背牌、银背鼓等；衣饰有银衣花、银泡、银铃、银缀、银围腰、银腰链、银披肩、银袖吊、银扣子等；手饰有银手镯、银戒指等；足饰有银脚圈、银脚铃、银鞋花、银鞋鼻冠等。即使是同一品种，也往往有若干种造型。
银冠是苗族女子着盛装时的主要头饰，它由银马排头围、银片、银花、银雀、银凤等组成；其中，银马排头围，扣于头上，常和银角同时并用，形似银帽，是一块长约47厘米，宽18厘米的马饰带，故又称小马带。带为两层结构，固定成一块，两层间隙4至8厘米，里层无饰，长47厘米，宽4厘米，上缘焊接12束每束有5朵的长柄小花，比外层高。外层为一条骑马型并压制有花纹的银片，长宽略大于里层。骑马朝中间相向而行，一边六匹。外层下缘吊小铃铛，上连花朵和小草，和里层的花束相互组成花丛。正前方置一朵盛开的向日葵，有如光芒四射的太阳，也有饰鼓花纹的。小马带由近百件小饰品组成，重约500克到1000克，由于它美观大方，开始流行于雷山县丹江地区，现已全县普遍使用，已被西南、华南的侗族、水族、壮族、土家族等民族接受并使用。
银角也是苗族女子着盛装时不可缺少的头饰之一，银饰中形体最大。呈弓形，犹如一对伸展的大水牛角，插在发髻上，高大醒目，用厚薄不一的银片制成。两翼伸展宽度近1米，立高66厘米，银片最宽处14厘米，两角尖逐收。角面饰有精细錾刻的双鸟、双龙图案，角面饰以龙宝、鱼凤等吉祥物。二角尖置有小插头，用于插羽毛和捆扎彩线。两角间上面紧插一把银扇，形似太阳放射的光芒，体现了苗族从东方迁来的怀乡思想，重500至600克。
银梳是将银片捶压成各种图形，再用铜或铁錾刀精雕细刻各种蝶鸟花纹，再焊结成型，套在大小木梳上。银梳是苗族女子着盛装时必不可少的银饰之一，多插于发髻的后下方。
银耳环、耳柱、耳坠是苗族女子配戴的银饰之一。这些装饰双耳的银饰做工特别讲究，质量要求也非常严格，每对耳环或耳柱重约在40至100克，女子们戴上银耳饰后能将两耳拉长，行走起来两耳摆动，较为美观。
银项圈是苗族女子的主要银饰。银项圈有空心管状的，有实心的，六廊柱形（曲扭式）、麻花形的、圆柱形的，还有板块挂缀银铃式的，这些银项圈主要用于装饰女子的颈项和胸部。银项圈用银达500克—1500克。
银项链是苗族女子用来装饰颈部的银饰，在着盛装时也必不可少，银项链由数十个精银环相扣连接而成，一般用银达600克左右。佩戴这些饰品不但显美，更重要的是显示财富。
响铃银腰带是苗族女子用来装饰腰部的银饰品。银围腰链是由三十二块精工錾刻的蝶纹方块缝订在一块绣花腰带上，并在这些众多的银片下缘垂挂若干银铃。
银压领形如半边弯月，是一种挂于胸前的大型银制品。压领一般厚2厘米，长23厘米，宽11厘米，为空心结构。面饰圆錾雕，有龙、狮、鱼、鸟纹饰，中间刻有珠宝，象征“双龙戏珠，招财进宝”。压领两翘端各置蝴蝶一只，与项链相连。压领的下缘呈波弧形，悬吊有银铃，喇叭、蝴蝶、寿纹等饰品，一般为24串，长5至20厘米。
银衣片是长裙苗族女子盛装的重要部分。银衣片即是把制作好的银饰片缝缀在衣背和衣脚。银衣片的银饰片由三十二块四方形、长方形、半圆形、三角形錾有苗族图腾中的蝶纹、鸟纹等浮雕纹样的银片、银铃、银泡组成。肩袖沿花边排列1至2行大小不一的银泡，全衣净银重1000克左右。
以上各种银饰制品根据不同地区、不同支系苗族又有不同样式，都是苗族工匠丰富想象力的艺术创造。他们通过自己的精湛手艺，巧夺天工，把日月星晨、花鸟虫鱼、飞禽走兽打制得栩栩如生，维妙维肖。
苗族妇女佩戴的银饰，有大量的古代传承纹样，如西江型的玉勾等。这些旋涡纹的抽象图式，是象征蝴蝶妈妈与水涡纹等等。苗族银饰纹样的表现手法常以写实与抽象、变型为主流，有的也同时使用。
银饰制作工艺精湛，是苗族银匠艺人聪明智慧的结晶，是一份极为宝贵的历史文化遗产，具有较高的学术研究、艺术审美价值和经济价值。
学术研究价值：苗族银饰作为一种文化现象，融合了来自南方少数民族的"耳档"，起源于北方少数民族的"跳脱"，以及从古代饰物中沿袭而来的 "步摇"、"五兵佩"和中国传统的龙、凤、鳞纹样等。进入苗族社会的银饰决不单纯表现为某个民族专有的艺术形态， 而是一个不折不扣的混合体，对于深入挖掘整个苗族的历史、民俗、宗教、信仰等方面的文化内涵，有着极其深远的研究价值，是国内外专家学者研究苗族文化乃至整个中华民族文化的载体之一。
艺术审美价值：苗族银饰最基本的三大特征，即以大为美，以重为美，以多为美。苗族银饰以其多样的品种、奇美的造型和精巧的工艺，不仅向人们呈现了一个瑰丽多彩的艺术世界，而且也展示出一个有着丰富内涵的精神世界。
在数百年时间里，苗族银饰经历了一个为服从民族审美定势需要，而演绎、组合、变异的民族化过程。其一，所有的银饰原有品种在苗族审美标准的取舍下，有的根本末被接纳，有的引入后即被淘汰，有的屡经改造而面目全非，当然，也有的基本上保留了原有特征。其二，苗族银饰的民族化过程同时又是一个创新的过程。毋庸置疑，人类的需要是艺术创作的第一源泉，群体的审美观念是艺术创造的规范。苗族银饰的创新正是遵循这一逻辑而发生、发展的。由于对银饰的需求，苗族对服装的审美意识逐渐同实用意识分离开来，由物质需要的依存关系衍化成审美的主客体关系。由于群体审美观念的规范，在艺术创新的过程中，苗族银饰逐渐形成了自己鲜明的民族个性。
苗族从古至今都有"以钱为饰"的习俗， 史料也显示，"钱"饰与银饰是同时步入苗族服饰领域的。这种通过"以钱为饰"所流露出来的夸富心态，对于苗族银饰的审美价值取向起着至关重要的作用，形成了苗族银饰最基本的三大艺术特征，即以大为美，以重为美，以多为美。
在不同地区或支系的苗族中，苗族银饰还具有各种不同的功能和价值，如：表示婚姻身份、作恋爱订情物、祈福、避邪、历史纪念等。
经济价值：由于苗族银饰具备着以上这样的重要价值，必然引起极大的社会效应，就必然会对提高一个民族地区的经济水平提供经济来源，甚至会走上商业化发展的道路。
随着社会经济的发展，苗族银饰制作工艺的传承出现了诸多矛盾，使得这一传统的手工技艺面临消亡变型的危险。
1、由于银饰制作工艺一般都是子承父业，以家庭为单位，世代相袭，手艺极少外传，其传承方式相当脆弱。在雷山县的银匠村，能真正继承和发扬这门传统手工艺的银匠只有不到40人。
2、年轻银匠缺乏对本民族工艺文化内涵的认识和了解，在外来文化的冲击过程中，为了经济利益和生存空间恶性竞争，从过去的纯银及要求的精湛工序到现代以锌白铜浸银来替代，其工艺流程较传统变得简便粗糙，其样式、纹饰也是外文化或其他少数民族文化的移植，失去了苗族文化内涵和民族个性。
3、民间艺人老化，其精湛工艺后继乏人，现在还能坚持制作银饰的工匠，大都在50岁以上。在现代打工潮冲击下，银匠后代有不少弃匠下海打工挣钱，他们走出家门，视野开阔以后，改变了对本民族工艺的自信心，认为手工制作还不如机械制作省时省料。因此，银饰工匠面临着后继无人的危险。
苗族银饰制作是苗族人民的民族传统工艺，具有丰富的文化内涵，保护其民族传统特色，迫在眉捷，势在必行。